Il Flamenco: dalle origini ai migliori locali andalusi

Il Flamenco nasce come canto (canto jondo) nel ‘700 dall’incontro di diversi popoli che venivano perseguitati dalla corona spagnola, un particolare mix di tradizioni arabe, ebraiche e gitane. In particolare era stato imposto al popolo gitano di abbandonare i propri usi e costumi, pena il taglio delle orecchie. Questo è stato tradotto nel Flamenco attraverso una serie di lamenti e spesso si sente pronunciare“ahi ahi..”.

Quando si parla di Flamenco quindi non ci si riferisce solo ad un genere musicale, ma si fa riferimento ad un’espressione artistica culturale che è stata praticata clandestinamente per diverso tempo.

Intorno alla metà dell’800 l’aristocrazia spagnola iniziò ad interessarsi a questo nuovo stile musicale e i gitani iniziarono ad animare, con le loro arti, le feste dei nobili.

Il crescente interesse verso il Flamenco portò alla nascita dei “cafés cantantes” , luoghi in cui si poteva assistere alle esibizioni a pagamento degli artisti gitani. Inizia così l’età d’oro del Flamenco e anche i cosiddetti “payos”, i non gitani, iniziarono a sperimentare questa forma d’arte.

Questo portò alla nascita di nuovi stili canori e parallelamente si svilupparono il ballo e l’accompagnamento musicale.

Un “cantaor” degno di nota che più degli altri si cimentò con il Flamenco è stato Silverio Franconetti (1831-1889), un cantante di origini italiane e quindi un payo. Silverio aprì inoltre un suo café dove i migliori artisti andalusi potevano esibirsi liberamente, sempre più accompagnati dalla chitarra. All’interno del “Poema del Cante Jondo” Garcia Lorca ha descritto Silverio come “il perfetto equilibrio tra il miele italiano e il limone andaluso”. 

Nel ‘900 la chitarra assume sempre maggiore importanza e diventa anche strumento solista grazie ad alcuni artisti come Rafael Marin, Ramon Montoya e Luis Molina.

Anche il ballo acquista sempre più importanza, tanto da essere un elemento molto richiesto dal pubblico dei cafès cantantes. La ritmica dei piedi e delle mani, insieme alle varie forme coreografe, diventano imprescindibili nell’esecuzione del Flamenco: lo stile maschile si basa sul movimento tecnico dei piedi, mentre quello femminile si concentra maggiormente sugli ampi movimenti delle braccia e della gonna.

Nel 1980 il Flamenco inizia ad essere insegnato nei conservatori musicali e nel 2010 l’UNESCO lo ha dichiarato Patrimonio Culturale Immateriale dell’Umanità.

Diverse sono le ipotesi sull’etimologia del nome. Secondo alcuni deriverebbe dall’arabo “feleg mengu”, ovvero contadino in fuga o senza terra, in quanto i mussulmani e gli ebrei vagavano per il sud della Spagna per fuggire all’Inquisizione o per emigrare. Secondo altre ipotesi il nome si riferisce alle origini fiamminghe dei gitani in quanto “flamenco” in spagnolo significa appunto fiammingo, oppure fa riferimento alla parola “flameante” (ardente), riferita alle esecuzioni concitate dei ballerini.